Nuevo ciclo de talleres gratuitos en el Cultural Recoleta

 

El Centro Cultural Recoleta reúne a un grupo de pensadores, creadores y artistas para lleva a cabo el nuevo ciclo de talleres para adolescente #+18años en Cine, Lenguajes gráficos, dibujo y diseño, Urbanismo, VJING, composición musical, Fotografía, Narrativa, Actuación, Expresiones escénicas,  Baile y Literatura. La inscripción para las becas deberá ser de forma presencial en la sede del Cultural de martes a domingo de 14 a 20.30 hs.

El objetivo del programa es estimular el encuentro, el sentido comunitario, el pensamiento amplio, la curiosidad y la autogestión, así como también genera el descubrimiento de talentos. Para la inscripción de los talleres gratuitos deberán descargar del sitio del CCR la Carta de autorización o el formulario de becas para los cursos con arancel para ser presentada en informes, Junín 1930- CABA.

Programa completo:
Taller de cine / Gratuito

Inicio:Sábado 12/8 – 8 encuentros de 2 hs / De 11 a 13 h – Aula B

A cargo de Malena Fainsod, guionista egresada de la E.N.E.R.C, especializada en la producción de contenidos audiovisuales para la infancia en la U.N.I.A y diplomada en Educación, Pedagogía e Infancia en FLACSO. Del 2012 al 2015 fue parte de BASTIANA FILMS, productora en la que desarrolló y coordinó variados proyectos de cine y tvn. Actualmente, es guionista freelance, se desempeña como docente en la  E.N.E.R.C. y coordina talleres de cine y escritura para niñxs y adolescentes. María Eugenia Corthey, egresada de Dirección Cinematográfica de la Universidad del Cine. Realizó diversos talleres de Cine y TV Infantil con Jam-Willem Bult y Alejandro Malowicki. Desde el 2011, se desempeña como compaginadora en Cine y TV (actualmente en Cinecolor). Como docente coordina talleres educativos de lenguaje audiovisual para niñxs. En 2014, fue asistente docente en el Taller de Producción y Realización de Cine para las Infancias en la EICTV, Cuba.

Letra y Música / Gratuito

Inicio: Martes 8/8 – 16 encuentros de 2 hs. De 18 a 20 h – LIPM

Un espacio de producción musical en el que vas a conocer tu propia voz a través de la innovación, la curiosidad y el trabajo en equipo. Profesor: Juan Pablo Fernández Bussy; Compositor, guitarrista, cantante y letrista del grupo Acorazado Potemkin. Editaron Mugre (2011) y Remolino (2014). Actualmente preparan su tercer álbum de estudio. Integró la Pequeña Orquesta Reincidentes, con quienes grabó ocho discos y la música del film  Whisky (2004). Como poeta publicó Recortes de 19,99 (2001) y Poemas del Viejo (Buenos Aires, 2005). Participó en Antología Poetas Rock (2003); Poesía para nadie (2005) y Felicidades también. 18 poetas (2005).

Expresión fotográfica para jóvenes/ Gratuito

Inicio: Martes 8/8 – 8 encuentros de 2 hs. De 18 a 20 h – Aula B

Mecha Frías; Estudió Fotoperiodismo en ARGRA y Fotografía profesional con Andy Goldstein. Realizó talleres con Daniel Merle, Walter Astrada, Lena Szankay y Lorena Fernández. Expuso en diversos espacios de Bs As. Participó del Festival de la Luz 2014. Fue finalista cuatro veces en las convocatorias Slideluck, proyectando su trabajo en Bs. As., México, Venezuela, y EEUU. Ganó la beca Salto Luz de Mar de la Plata organizada por Walter Barrios, Rodrigo Alonso y Raúl Flores. Trabaja como fotógrafa, iluminadora y productora independiente. Hace 5 años forma parte de la Fundación PH15.

Taller de Beats / Gratuito

Inicio: Viernes 13/10 – 8 encuentros de 3 hs. De 18 a 21 h – Aula A

Podrás conocer las diferentes técnicas que dieron origen al Hip Hop. Podrás aprender estructuras, ritmos y sonidos. A cargo de Ramiro Jota; Productor y Dj de Hip Hop, Latin Bass y Afroelectrónica. Creador de “El Horno”,  estudio de grabación dedicado a producir instrumentales de rap y música electrónica. Entre sus producciones se destaca el disco “Puentera” de Sara Hebe, que lo lleva a tocar en vivo con ella. En el 2015 editan “Colectivo Vacío, disco elegido entre los mejores del año por Página 12. Ha realizado `Talleres de Beats en su estudio, en centros culturales barriales y en la Villa 31. Santiago Domingo Devia; Productor y profesor de producción musical. Ha dado cursos y charlas en diferentes instituciones y eventos. Es administrador de Argenlive, el grupo de usuarios de Ableton Live más grande de Argentina. Desde el 2014 forma parte de la banda Quilombo Electropical. Es socio del open lab QuLab, donde realizar proyectos y seminarios de formación profesional relacionados con el audio y la tecnología.

Laboratorio de Big Mama: danza, música y canto / Gratuito

Inicio: Sábado 14/10 – 8 encuentros de 3 hs. De 11 a 14 h – SUM

Un espacio creativo de experimentación y construcción. Se analizaran canciones y coreografías del Laboratorio de Big Mama, y conocer herramientas de canto, Hip Hop, Afro, Contemporáneo, rítmica corporal y musical. A cargo de Laura Zapata; Bailarina, Cantante, Coreógrafa, Compositora y Docente. Se formó en Técnica de Canto Con Débora Dixon y Yael Rodriguez y, en Técnica danza contemporánea, contact y composicion espontanea con Ana Garat, Gustavo Lesgart, Gustavo Lecce, Fabiana Capriotti y otros. También tomó clases de ensamble musical con Eduardo Muñoz y Ritmos folclóricos con Laura Pizzarelli y Miriam García.
Fue tallerista en Alemania, Austria, Eslovaquia, República Checa y en Crear vale la pena (ONG) y en el Colegio Madre Teresa. Es la Creadora del Proyecto Big mama Laboratorio que giró con sus talleres “El laboratorio de Big mama” también por Alemania, Austria y Eslovenia.
Soledad Barboza; Licenciada en psicomotricidad recibida en CAECE en el año 2003. Formación especializada en el agua. Estudios de danza clásica, danza contemporánea, técnica Graham, danza afro brasilera, danza afro haitiana, técnica silvestre y arte marcial Capoeira. Formación musical en órgano, berimbao, pandeiro y percusión. Coordinación de talleres en escuelas y fundaciones especiales con niños con diferentes patologías, donde la prevalencia está en el trabajo con y desde el cuerpo a través de la música, el movimiento y la danza.

Generación de lenguajes gráficos / Pagos

El alumno indagará aspectos relacionados a la generación de lenguajes visuales, combinatoria de formas y grafismos. Se trabajará a partir de técnicas gráficas de impresión haciendo hincapié en la construcción y uso de una paleta cromática personal. Inicio: Jueves 10/8 – 8 encuentros de 3 h
De 18 a 21 h – Aula B. A cargo de Yanina Szalkowicz, egresada de la carrera de diseño gráfico de la Universidad de Buenos Aires. Desde 1999 se desempeña como docente de la materia Morfología 1 en la cátedra Longinotti y desde el año 2012 cumple el cargo de JTP en esa materia. Dirige y gestiona tres proyectos personales: la editorial Grin & Shein Haus, el Hotel boutique BONITO Buenos Aires y la galería de arte Bonita Galería. Como artista ha expuesto en numerosas muestras individuales y colectivas en Buenos Aires y en el exterior. Solicitud de becas.

Dibujar y Diseñar / Pagos

Inicio: Jueves 12/10 – 8 encuentros de 3 hs. De 18 a 21 h – Aula B.

A través del dibujo, la estampa, la impresión, el calado y el plegado, diseñaran diversos objetos y dibujos. Generando un dispositivo propio para cada proyecto o serie de trabajos. A cargo de Lina Boselli, profesora Nacional de Pintura, egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredon”. Es artista visual, escenógrafa y docente e investigadora de la Universidad de Buenos Aires. Denisse Crapanzano, estudia en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, donde desde el 2012 es docente de la materia Taller de Dibujo del CBC, conjugando esta actividad con la Investigación. Actualmente trabaja como diseñadora gráfica e ilustradora independiente.
www.be.net/denissefc

Urbanismo vivo / Pagos

Inicio: Viernes 11/8 – 8 encuentros de 3 hs de 18 a 21 h – Aula B

La idea es hacer ejercicios de mapeos urbanos, experiencias sensoriales, debatir sobre diferentes miradas y autores y épocas de Buenos Aires. Intercalaremos encuentros en el aula y con caminatas por diferentes barrios. A cargo de Carolina Huffmann, Arquitecta (2008) con una maestría en Barcelona sobre vivienda y ciudad. Fundadora de Urbanismo Vivo: urbanismo, caminabilidad, talleres e intervenciones urbanas para el ámbito privado y público. Activista urbana organizando caminatas y representante de las caminatas de Jane Jacobs en Buenos Aires. Docente de Planificación Urbana en UBA y Universidad de Palermo. Trabajó en la Secretaría de Transporte (CABA) en Intervenciones Peatonales. Es parte del equipo organizador de CityCamp y Smartkids.

Taller de Vjing / Pagos

Inicio: Miércoles 9/8 – 8 encuentros de 2 hs. De 18 a 20 h – Aula A

Introducción a la proyección y manipulación de imágenes en tiempo real. Características generales del lenguaje de video e imagen digital. Recursos y herramientas específicas para la creación visual en directo. Aproximación al montaje escenográfico. A cargo de Nina Plez; Artista visual, Vj desde 2002. Cursó Diseño de Imagen y Sonido en FADU, UBA. Ambientadora visual de shows en vivo y distintos escenarios nocturnos. Combina distintos programas, técnicas y formatos para lograr mezclas de imágenes cuyo estilo principal es la geometría, el color, la luz y la naturaleza. Trabaja también en cine y publicidad. Ha dictado el Taller de Vjing por 3 años y ha sido parte de la masterclass ‘Vjs en clave femenina’ en Sonar +D. Principales presentaciones: Panorámica, ZZK, Creamfields.

Técnica Fotográfica, Nivel inicial / Pagos

Inicio: Miércoles 23/8 – 8 encuentros de 2 h
De 19 a 21 h – Cine

Roberto Camarra; Realizador Cinematográfico egresado de la ENERC (INCAA) y director y productor de TV y Radio egresado del ISER. Docente de Fotografía, Cine y Producción Audiovisual FCECS – USAL, y de los talleres de fotografía de la FADU – UBA, y de la materias Cine y Lenguaje de Video para el colegio El Taller de Almagro. Dictó seminarios de fotografía digital para Sony y realizó los ciclos de cine-club del Instituto Nacional de Tecnología Industrial (INTI) y de Safari Fotográfico para la Secretaría de Cultura. Fue editor fotográfico para catálogo de productos. Es periodista especializado en cine y artes como columnista en diversos programas en Radio. Sus talleres poseen el récord en número de participantes de todos los talleres dados en la historia del Centro Cultural Recoleta.

Narrativa Breve/ Pagos

Inicio: Jueves 10/8 – 16 encuentros de 2 hs. De 18 a 20 h – Aula A

Cecilia Maugeri
Profesora y Licenciada en Letras (UBA) y coordina talleres de escritura creativa desde 2007. Publicó los libros de poesía malapalabra (Viajera, 2009), visitante/ the visitor (Viajera, 2011) y Caballos (Textos Intrusos, 2013). Se formó (y sigue formando) en teatro, danza y canto. Actualmente prepara la obra El (fra)caso docente dentro del programa de investigación colectiva Concede, polinización de proyectos.

Tap y percusión corporal / Pagos

Inicio: Miércoles 11/10 – 8 encuentros de 2 hs. De 19 a 21 h – SUM

María Luciana Castro Campayo
Bailarina, Coreógrafa y profesora de tap. Integrante y creadora de Chakatá compañía argentina de tap. Comenzó a estudiar tap a los 7 años, se formó con Rodri Cristófaro, Elizabeth de Chaperouge, Ale y Ati Castro Videla y Alberto Aguero. Asistió a seminarios con Mike Schulster, Gil Stroming, Jason Samuels Smith y Chloe Arnold (EEUU); Steven Harper, Adriana Salomao y Thais García (Brasil). Estudió jazz con Laura Roatta; contemporáneo con Soledad Galoto; clásico con Rita Caride, Gisela Munch y Lili Cepeda. Flamenco con Lorena Di Prinzio, entrenamiento físico con Analia Cannone. También se formó en actuación con Marcelo Savignone y clown con Cristina Martí, Juan Carreras, Marcos Arano y Pablo Fusco y Música con Martín Lozano. Cursó la carrera de Artes Combinadas en la UBA. Trabajó en La doble Muerte del Sr. Migueletes 2007; en Master Tap 2008/2009, junto a la Creole Jazz Band 2008-2012; Formó parte del grupo Intervenciones del Choque Urbano 2008. Se desempeña como profesora de tap hace 14 años. Creo las Tap Session y Amar Temer Partir.

Actuación y escritura escénica/ Pagos

Inicio: Martes 10/10 – 8 encuentros de 3 hs. De 18 a 21 h – SUM

El taller está pensado para que puedas incorporar herramientas expresivas a través del cuerpo y la actuación. Incluye una primera parte de relajación, ejercicios rítmicos, disponibilidad, y una segunda parte con disparadores para la actuación, a partir de indagaciones y bocetos de escritura. Vas a improvisar y armar escenas. A cargo de Ariel Gurevich; Egresado en Ciencias de la Comunicación (UBA) y Dramaturgia (EMAD). Escribió y dirigió “Seré tu madre tranquila”, “Las descamisadas, una gesta” (Primer Premio de Dramaturgia Fondo Nacional de las Artes) y “Las noches blancas”, en El Cultural San Martín. Escribió junto a Santiago Loza la serie “Doce casas” (TV Pública). Participó del Seminario del Festival d’Avignon (2015) y del Encuentro de Profesionales de la Escena del Festival TransAmériques en Montreal (2016). Fernanda Pérez Bodria; Se formó con Ricardo Bartis, Pompeyo Audivert, Javier Daulte. Actuó en “La Señora Macbeth” de Griselda Gambaro, “La Plaza del Diamante” de Merce Rodoreda, “La Oveja Abandonada” de Agustín Rittano, “Sere tu madre tranquila” de Ariel Gurevich, “Este verano te mato” de Mariana de la Mata, entre otras. En cine, participó en películas como “La Paz” de Santiago Loza y “Parabellum” de Lukas Valenta, entre otras.

Canciones tuyas / Pagos

Inicio: Martes 8/8 – 8 encuentros de 2 hs. De 18 a 20 h – Aula A

Un espacio para desarrollar la creatividad y las ganas de decir cosas a través de canciones, músicas y letras propias. A cargo de Julián Mourin; Lleva editados dos discos solistas: Mate de metal (2012) y Sur solar (2015). Realizó giras por España, Brasil, Estados Unidos y por Argentina presentando sus canciones en vivo. Estudió con Juan Quintero en el taller “Composición y arreglos”, con Mariana Pereiro y con Josi García Moreno. Fue el compositor, guitarrista y cantante de la banda Chúcaro, con la cual editaron 3 discos. Grabaron junto a Martín Buscaglia, Mariano Cantero  y Nicolás Ibarburu, entre otros. Actualmente, da clases de guitarra y música.

Literatura Queer/ Pagos

Inicio: Martes 10/10 – 8 encuentros de 3 hs. De 18 a 21 h – Aula A

A partir del trabajo con la palabra queer y una serie de lecturas literarias se buscará construir una genealogía literaria de las sexualidades disidentes que interpele de forma transnacional y transtemporal a lx participantxs. Para ello se recorrerán textos de autorxs de diversos espacios geopolíticos e históricos en diálogo con las teorías queer y el pensamiento sexo-disidente. Docente: Facundo Saxe; Facundo Saxe es Doctor en Letras por la UNLP, Profesor Adjunto de Literatura Alemana (UNLP) y profesor a cargo del seminario “sexualidades y textos culturales. Ha dictado seminarios de grado y posgrado sobre representaciones culturales de la disidencia de sexo-género y teoría queer en distintos espacios académicos y artísticos. Se desempeñó como colaborador del suplemento Soy de Página/12 (2010-2014).

Consulta e informes a cursoscentroculturalrecoleta@gmail.com o al 4803-1040 / Int. 215 de 10 a 20 hs.

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